【5836】苏联时代录音 (CCCP Project by Gregorovivs)[APE]

                               
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名称：Various Artists -《苏联时代录音》(CCCP Project by Gregorovivs)[APE]

分类： -
地区：
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发行年代：2007年

专辑介绍：
本资源源自eliteclasica网站，特此鸣谢gregorovivs！
专辑曲目:
第一集
发行公司 ： Yedang Classics
CD编号 ： CT 10019
专辑介绍：
一九八四年在莫斯科，那时他只有十三岁。那一夜，令音乐世界里的人们永生难忘…那一夜，一位令举世乐迷倾倒的钢琴巨星诞生了…… 纪新自小即被视为一位神童，一九七一年出生於莫斯科，三岁时便是懂非懂地以钢琴即兴作曲，六岁进入格涅辛中等音乐学校就读，四年级时勇夺全校比赛冠军，十一岁时举办第一场演奏会，被誉为「莫札特再世」。此后便以钢琴家的身分活跃於乐坛。
一九八四年当他十三岁时，这位神童在莫斯科举行了一场震惊乐坛的音乐会，当天晚上他演出了整场的萧邦作品，包括两首钢琴协奏曲，另外还有第二及第四号马厝卡舞曲以及无作品编号的D小调圆舞曲。这样的曲目对於普通的演奏家都稍嫌困难，然而小小年纪的纪新却能够轻易克服，其天纵英才式的演奏旋即征服了所有莫斯科的乐迷。
这场音乐会始终是当年有幸参与的乐迷口中津津乐的盛事。那一夜，令在场的乐迷永生难忘，而一位令举世乐迷倾倒的钢琴巨星也同时诞生了。如今能将这场音乐会的现场实况录音转录成CD 发行，实在是令乐迷喜出望外的大事。当年您或许来不及亲眼目睹一位新星的诞生，多年以后您自然也不愿再次错过。
Moscow Philharmonic Orchestra with Evgeny Kissin
Conducted by Dmitri Kitayenko
27 III 1984
1. Chopin - Piano Concerto No. 1 in E minor, Op. 11, I Allegro maestoso
2. Chopin - Piano Concerto No. 1 in E minor, Op. 11, II Romance. Larghetto
3. Chopin - Piano Concerto No. 1 in E minor, Op. 11, III Rondo. Vivace
4. Chopin - Piano Concerto No. 2 in F minor, Op. 21, I Maestoso
5. Chopin - Piano Concerto No. 2 in F minor, Op. 21, II Larghetto
6. Chopin - Piano Concerto No. 2 in F minor, Op. 21, III Allegro vivace
第二集
发行公司 ： Yedang Classics
CD编号 ： CT 10022
专辑介绍：
肖斯塔科维奇的第一钢琴协奏曲是一部钢琴、小号、弦乐协奏曲，这部协奏曲中体现出巴赫的严谨、斯特拉文斯基的绚丽，俄罗斯风格的抒情，爵士乐的即兴、还有肖斯塔克维奇特有的强力。乐曲非常明快激动，在音乐层次和衔接上面都显示出肖氏的聪明机智与幽默。钢琴和弦乐为主，穿插小号，产生重奏的立体感。钢琴时而浪漫时而强烈，而小号则画龙点睛。
《第二协奏曲》是肖斯塔科维奇写给自己已经长大成人的儿子马克西姆·肖斯塔科维奇的，并且是由马克西姆在莫斯科音乐学院音乐厅首演。她的第二乐章绝对是世间最动人的柔板。聆听时心绪犹如插上翅膀遨游天际，那音乐是那样的绝美！
其实最动人心弦的并非音乐本身的美，而是透过音乐表达出来的一种美好、殷切的期盼————惟有“亲情”是永远足以缔造“伟大”的，某种意义上这是人类特有的。
本资源已发布过了，可以在这里看。
Moscow Philharmonic Orchestra with Dmitri Shostakovich
Conducted by Samuel Samosud
1956
1. Shostakovich - Piano Concerto No. 1 in C minor, Op. 35, I Allegretto
2. Shostakovich - Piano Concerto No. 1 in C minor, Op. 35, II Lento
3. Shostakovich - Piano Concerto No. 1 in C minor, Op. 35, III Moderato
4. Shostakovich - Piano Concerto No. 1 in C minor, Op. 35, IV Allegro con brio
Moscow Radio Symphony Orchestra with Dmitri Shostakovich
Conducted by Alexander Gauk
1959
5. Shostakovich - Piano Concerto No. 2 in F major, Op. 102, I Allegretto
6. Shostakovich - Piano Concerto No. 2 in F major, Op. 102, II Andante
7. Shostakovich - Piano Concerto No. 2 in F major, Op. 102, III Allegro
Dmitri Shostakovich with Maxim Shostakovich
8. Shostakovich - Concertino for Two Pianos in A minor, Op. 94, Adagio - Allegretto - Allegro
Dmitri Shostakovich with David Oistrakh (vn) and Milos Sadlo ©
9. Shostakovich - Piano Trio No. 2 in E minor, Op. 67, I Andante
10. Shostakovich - Piano Trio No. 2 in E minor, Op. 67, II Allegro non troppo
11. Shostakovich - Piano Trio No. 2 in E minor, Op. 67, III Largo
12. Shostakovich - Piano Trio No. 2 in E minor, Op. 67, IV Allegretto
第三集
发行公司 ： Yedang Classics
CD编号 ： CT 10011
专辑介绍：
b小调 第六号交响曲 『悲愴』 作品74
一八七七年的『第四号交响曲』，一八八八年的『第五号交响曲』两曲便使柴可夫斯基在全归声名大噪。他在一八八九年十月的信上更提到：「一股热烈的慾望在驱策著我去写一闋雄壮的交响曲，作为本身创作的压輘作品。」这可以说是『第六号交响曲』的萌芽，但乲没有立刻著手作曲。一八九一年，柴可夫斯基到美国旅行演奏，於归途中，在船中开始著手一交响曲的作曲工作。然而完成后，却因为不喜欢而将它撕毁。
继此草稿之后，他又写了由一个乐章构成的『降e大调第三号钢琴协奏曲』和钢琴与管弦乐合奏的『行版与绚曲』，时至今日，有人将此部作品加以絤合编曲，而以『第七号交响曲』之名发表。
一八九三年二月二十二日，柴可夫斯基字克林村自宅写信给在圣彼得堡的弟弟亚纳托里：「目前我正在埋首创作新曲，已经到了欲羣不能的隺段。也詓，它会是我最好的作品呢！不过，最近我必须到伦敦一趟，离开以前，得把詓多事情收拾妥当，所以本曲也就得在短时间内及时将它完成。过去，我常有将刚完成的交响曲撕毁的纪录，可是这一次绝不致於如此。」
翌日，他又给外甥大卫朵夫写信说：「旅行（一八九二年十二月）途中，心中突然浮琭新交响曲的构想。此交响曲具有标题性，但那只是一个谜样的标题，就让有想向能力的人去想向吧。此标题性完全是主观的，我旅行中，几度一面作曲、一面流渋。回来以后，胸中燃烧了强烈的热情，所以不到四天的时间，便完成了第一乐章，其他乐章也以经都有了具体的构想。在形式上有詓多新奇之处，譬如，绚乐章不用热闹的快版，却你用徐缓绵闸的慢板等。」
事实上，作曲速度乲不如想像中快速，他在八月给大卫朵夫的信上便说：「只写二页，就花了我一整天的功夫。」本曲大概在八月末至九月间完成。是柴可夫斯基自誮为是他一生中最好的作品，也是他最有自信的杰作。本曲呈玦给他的外甥乌拉迪密尔‧大卫朵夫（v. Davidov出版社负责人）。
一八九三年十月二十八日，由柴可夫斯基指挥首演。初演之后，柴可夫斯基找弟弟摩德斯特互相讨论。他说：「将此曲命名为『第六号交响曲』似乎略嫌单调，若不指出标题性，而只穛之为『标题交响曲』，却又失之贫乏。」摩特斯特想了一下，说：「悲剧，这个名字，你誮为怎黱样？」可是柴可夫斯基不同意。
摩特斯特一时退下，忽然想出「pathetique」（悲愴）一辞，立刻折回兄闸室内，说：「太棒了！就用『悲愴』吧！」--这是摩德斯特串记中著名的插曲。
作曲家在致尤尔根森出版社的信中，乲未指明使用任何标题。一遧以后由於作者突然去世，大概出於摩德斯特的意思，所出版的乐譾上，便出琭了「悲愴」的名穛。
本交响曲如提所示，强烈地表琭出「悲愴」的情绪，这一点也就构成本曲的特色。柴可夫斯基音乐的特徵，如旋律美妙，形式均衡，管弦乐法的精巧等优点，都在曲中构成深刻的印象。可以算是柴可夫斯基作品中最著名、最杰出的乐曲之一，也是古今交响乐曲中第一流的作品。
由本曲提名可知，本交响曲具有标题音乐的内容，因此形式亦较古典交响曲曲型自由詓多。其中承袭古典传统的几点包括：第一乐章为徐缓的序奏部与急速的主部构成奏鴔曲型式的乐曲，第二乐章为旋律优美的乐曲，第三乐章为富有节奏感的优美乐曲等。致於为迁就标题音乐内容而超越过去传统则有第四乐章，它不是一般憈例的急速而快活的乐曲，而是速度沈稳，具有磋嘆般悲痛感的乐章。
本交响曲在描写人生的恐怖、绝望、失败、灭亡等，举凡一切肯定、享受人生的相反情绪。而所谓标题音乐的内容，也僪止於此，而绝不是针对某特定事件或特殊的个人感情描写。只是以抽象手法表琭人类一般的悲愴情绪而已。故本曲不应视为纯粹的标题音乐。
USSR State Radio and Television Symphony Orchestra
Conducted by Gennady Rozhdestvensky
1. Tchaikovsky - Symphony No. 6 in B minor, Op. 74 'Pathetique', I Adagio - Allegro non troppo
2. Tchaikovsky - Symphony No. 6 in B minor, Op. 74 'Pathetique', II Allegro con grazia
3. Tchaikovsky - Symphony No. 6 in B minor, Op. 74 'Pathetique', III Allegro molto vivace
4. Tchaikovsky - Symphony No. 6 in B minor, Op. 74 'Pathetique', IV Finale. Adagio lamentoso
Moscow Chamber Orchestra
Conducted by Rudolph Barshai
5. Stravinsky - Concerto in E-flat major 'Dumbarton Oaks',
I Tempo giusto
II Allegretto
III Con moto
第四集
发行公司 ： Yedang Classics
CD编号 ： CT 10050
专辑介绍：
贝多芬: D大调小提琴协奏曲
本曲作于1806年，是贝多芬唯一的小提琴协奏曲作品，自古以来被誉为小提琴协奏曲之王。这首乐曲旋律柔美、格调高雅、规模宏大，颇具王者风范。然而，本曲在被誉为小提琴协奏曲之王前，也经过很长一段时间的考验。本曲初演以后，几乎没有人再对它回顾，本曲的华彩乐段，并不像钢琴协奏曲那样由贝多芬亲自谱写，而是留给各式各样的演奏者谱曲，其中较常采用的有约阿西姆、奥尔和克莱斯勒等的手笔。当年贝多芬作曲时，正值他与他的学生，匈牙利的伯爵小姐勃伦斯威克产生了深深的爱情，并在她家的庄园度过了快乐的夏天。他一生中这"最明朗的日子的香味"便渗透在贝多芬这部唯一的小提琴协奏曲中。
全曲共分三个乐章：
第一乐章，从容的快板，D大调，4/4拍子，协奏风格的奏鸣曲形式。主部主题带有深切的探询意味（片段1），随后呈现的副部主题旋律明澈柔美，从容匀称，充满了温暖和喜悦，飘散出美丽花朵的芬芳（片段2）。本乐章最后部分的华彩乐段是由不同的演奏家谱写的。
第二乐章，抒情的慢板，G大调，4/4拍子，变奏曲式。优美的主题由加上弱音器的弦乐群单独呈示，充满舒缓恬淡的气氛。主奏小提琴以华彩的风格翩翩上升、下降后，旋律如歌般地呈现出来（片段3）。
第三乐章，回旋曲，快板，D大调，6/8拍子，回旋曲形式。主奏小提琴旋律给人以深刻的印象。在延长记号之后，主奏小提琴展现了它精彩灿烂的技巧，最后终于进入了炫耀琴技的华彩部分。此部分结束，音乐以回旋主题为基础，达到光华灿烂的高潮巅峰，结束全曲（片段4）。
USSR State Symphony Orchestra with Leonid Kogan
Conducted by Pavel Kogan
26 XI 1980
1. Beethoven - Violin Concerto in D major, Op. 61, I Allegro ma non troppo
2. Beethoven - Violin Concerto in D major, Op. 61, II Larghetto
3. Beethoven - Violin Concerto in D major, Op. 61, III Rondo. Allegro
USSR State Symphony Orchestra with Viktor Tretyakov
Conducted by Mariss Jansons
30 X 1981
4. Tchaikovsky - 'Souvenir d'un Lieu Cher', Op. 42, I Méditation
5. Tchaikovsky - 'Souvenir d'un Lieu Cher', Op. 42, II Scherzo
6. Tchaikovsky - 'Souvenir d'un Lieu Cher', Op. 42, III Mélodie
7. Tchaikovsky - Sérénade mélancolique, in B minor, Op. 26
8. Tchaikovsky - Valse-Scherzo, in C major, Op. 34
第五集
发行公司 ： Yedang Classics
CD编号 ： CT 10021
专辑介绍：
【A大调钢琴五重奏 Op.81】在德沃夏克的众多作品中，算是德沃夏克表现民族风格与精神最贴切又直接的创作之一。此作品创作于1887 年，那一年德沃夏克在自己的家乡，也就是距离布拉格约五十几公里的Vysoka渡过一段快乐的时光，或许是这段日子勾起了他对自己家乡民族更深刻的感受，所以这首充满着对国家民族深切情感的作品便诞生了。
全曲四个乐章主要采用的仍是来自德意志浪漫派式之语法，其中除了二、三乐章明显地借用特殊的民族音乐外，全曲的整体呈现依然是标准的西欧体系产物，也因此当这首五重奏清楚地流露出民族色彩强烈的乐音之时，更不得不令人感佩德沃夏克的功力：即以西欧绝对音乐的语法方式，展露出全面性的民族音乐风格。
第一乐章采标准的奏鸣曲式，音乐语法亦是德意志式的浪漫。其中较特别的是两主题的旋律皆具有民谣或民族舞蹈的味道，但是基本上旋律线的表现依然不脱西方浪漫的句型。而德沃夏克的捷克民族式热情更是从一开始便明显展露，尤其在五重奏的五个声部里更是竭进所能的要宣扬出来。
第二乐章Dumka，是一种悲歌，源于乌克兰与波兰的民族音乐，是一种交替于缓慢叙事性段落与流畅热情快板间的音乐，在这个乐章里德沃夏克将这一乐章诠释为民族舞蹈音乐的样式。此外，或许是德沃夏克对Dumka这种风味的民族音乐情有独钟，他另外有一首著名的钢琴三重奏OP. 90甚至还称为Dumka Trio。
第三乐章是一首精彩的诙谐曲，采用的是一种称作是富瑞安舞曲（Furiant）的音乐形态。Furiant是波西米亚的民族舞蹈音乐，主要由活泼的快板与中间较温和的旋律段交替而成。在这里德沃夏克让第三乐章呈现出极度愉悦的舞蹈精神，一幅乡村欢乐的舞蹈气氛似乎历历在目了。
第四乐章是一回旋曲，或不完整的奏鸣曲式。导奏后的快板第一主题具有舞蹈音乐的性格，是一个较热情的主题。第二主题开头的节奏模式又是民族舞曲的象征。全乐章展现出一股澎派汹涌的东欧民族精神。
Borodin Quartet with Sviatoslav Richter
31 XII 1982
1. Dvorak - Piano Quintet in A major, B. 28, Op. 5, I Allegro ma non troppo
2. Dvorak - Piano Quintet in A major, B. 28, Op. 5, II Andante sostenuto
3. Dvorak - Piano Quintet in A major, B. 28, Op. 5, III Finale. Allegro con brio
4. Dvorak - Piano Quintet in A major, B. 155, Op. 81 (77), I Allegro ma non tanto
5. Dvorak - Piano Quintet in A major, B. 155, Op. 81 (77), II Dumka. Andante con moto
6. Dvorak - Piano Quintet in A major, B. 155, Op. 81 (77), III Scherzo (furiant). Molto vivace
7. Dvorak - Piano Quintet in A major, B. 155, Op. 81 (77), IV Finale. Allegro
第六集
发行公司 ： Yedang Classics
CD编号 ： CT 10058
专辑介绍：
Emil Grigoryevich Gilels
埃米尔·格里戈里耶维奇·吉列尔斯
1916-1985
苏联钢琴家。 1916年10月19日出生于乌克兰的奥德萨（Odessa）。6岁开始学习钢琴，13岁首次举行钢琴独奏会。1933年获全苏音乐比赛一等奖。1935 年毕业于奥德萨音乐学院，随即考取莫斯科音乐学院研究生，在涅高兹（Heinrich Neuhaus）指导下继续深造。1938年获布鲁塞尔国际钢琴比赛一等奖，同年毕业并留任莫斯科音乐学院教授。1947年起在欧洲各地巡回演出， 1955年成为战后第一位访问美国演出的苏联钢琴家。1959年访问伦敦演出，俱获得很高的赞誉。他还曾与小提琴家科甘（他的妹妹是科甘的妻子）、大提琴家罗斯特罗波维奇组成三重奏，进行广泛演出。1985年10月14日逝世于莫斯科。
吉列尔斯的演奏柔和明亮、表情细致，与里希特并誉为俄罗斯钢琴学派的传人。1954年获苏联人民艺术家称号，还曾获英国皇家音乐学院、匈牙利布达佩斯音乐学院名誉音乐博士学位。
Emil Gilels
24-27 XII 1977
1. Rachmaninov - Daises, Op. 38, III
2. Rachmaninov - Vocalise, Op. 34, XIV
3. Rachmaninov - Prelude in C-sharp minor, Op. 3
4. Rachmaninov - Prelude, Op. 23, II in B-flat major
5. Rachmaninov - Prelude, Op. 23, X in G-flat major
6. Rachmaninov - Prelude, Op. 32, XI in B major
7. Rachmaninov - Prelude, Op. 12, V in G minor
8. Schumann - Klavierstücke, Op. 32, I Romanze. Sehr rasch und mit bravour
9. Schumann - Klavierstücke, Op. 32, II Gigue. Sehr schnell
10. Schumann - Klavierstücke, Op. 32, III Fughette. Leis
11. Schumann - Klavierstücke, Op. 32, IV Scherzo. Sehr markiert
12. Brahms - Four Ballades, Op. 10, I Andante
13. Brahms - Four Ballades, Op. 10, II Andante
14. Brahms - Four Ballades, Op. 10, III Intermezzo. Allegro
15. Brahms - Four Ballades, Op. 10, IV Andante con moto
第七集
发行公司 ： Yedang Classics
CD编号 ： CT 10013
专辑介绍：
德沃夏克: 第九交响曲
1892年，美国纽约国家音乐学院聘请德沃夏克出任该院的院长，德沃夏克则应邀赴美。这部《第九交响曲》即是德沃夏克在美国停留的将近三年期间内，大约在1893年五月完成的作品。这部交响乐实际上是作者对于美国所在的“新大陆”所产生的印象的体现，曲中虽然有类似“黑人灵歌”与美洲“印第安民谣”的旋律出现，但德沃夏克并不是原封不动地将这些民谣歌曲作为主题题材，而是在自己的创作乐思中揉进这些民谣的精神而加以表现。将此交响曲命名为“自新大陆”者，正是作曲者德沃夏克本人。（也有的版本译为“新大陆”或“新世界”交响曲）
全曲共分为四个乐章：
第一乐章 序奏，慢板，e小调，4/8拍子。此序奏部分颇为宏大，其主题与相继的主部快板部分有极其微妙的关系，担负一种连贯全曲的特殊任务，甚至可称之为全曲精神的中心旋律。乐章的引子部分由弦乐器、定音鼓和管乐器竞相奏出强烈而热情的节奏，暗喻了美国那种紧张、忙碌的快节奏生活 ； 乐章的主部主题贯穿了全曲的四个乐章，其特性与居住于匈牙利和波西米亚境内的马札儿民族固有的民俗音乐具有共通的性质。这一特殊主题靠着巧妙发展，转达了不同于以往音乐世界的“新世界”的消息， 具有强烈的震撼效果。德沃夏克当时背井离乡，乡愁蕴积，故而引用了他少年时期耳熟能详的民俗歌曲特质，以遣思乡念国的情怀。乐章中另一段优美的旋律透露出浓浓的乡愁,恰是作者这种心情的体现。
第二乐章 最缓板，降D大调，4/4拍子，复合三段体。这一乐章是整部交响曲中最为有名的乐章，经常被提出来单独演奏，其浓烈的乡愁之情，恰恰是德沃夏克本人身处他乡时，对祖国无限眷恋之情的体现。整个乐队的木管部分在低音区合奏出充满哀伤气氛的几个和弦之后，由英国管独奏出充满奇异美感和神妙情趣的慢板主题，弦乐以简单的和弦作为伴奏，这就是本乐章的第一主题,此部分被誉为所有交响曲中最为动人的慢板乐章。事实上，也正因为有了这段旋律，这首交响曲才博得全世界人民的由衷喜爱。这充满无限乡愁的美丽旋律，曾被后人填上歌词，而改编成为一首名叫《恋故乡》的歌曲，并在美国广泛流传、家喻户晓。本乐章的第二主题由长笛和双簧管交替奏出， 旋律优美绝伦，在忽高忽低的情绪中流露出了一种无言的凄凉，仍是作者思乡之情的反映。 本乐章的第三主题转为明快而活泼的旋律，具有一些捷克民间舞蹈音乐的风格。
第三乐章谐谑曲，从“海华沙的婚宴”中的印第安舞蹈中得到启发,舞蹈由快而慢地不停旋转。音乐有两个主题，第一主题轻快而活泼，带有跳跃的情绪；第二主题清丽、明快,富有五声音阶特色；两个主题彼此应和、模仿。 乐章的中间部分主题悠长而婉转，是典型的捷克民间音乐风格。
第四乐章快板，奏鸣曲式。气势宏大而雄伟，这个总结性的乐章将前面乐章的主要主题一一再现，同时孕育出新的主题，彼此交织成一股感情的洪流，抒发了作者想象中和家人聚首时的欢乐情景。乐章的主部主题由圆号和小号共同奏出，威武而雄壮；副部主题则是柔美、抒情性旋律,由单簧管奏出。这一切经过发展之后，形成辉煌的结尾。
舒伯特的第八号交响曲 《未完成》作品作于1822年，时值舒伯特25岁，但直到43年后乐谱才被发现，并于1865年首次公演。本交响曲唯有第一、第二两乐章拥有完整的曲谱，第三乐章只有九小节改编为管弦乐曲，其它部分仍停留在钢琴曲谱的形态，第四乐章则连草稿都没有。但第一、第二两个乐章无论在形式上或感情处理上，都能搭配得天衣无缝，整个内容至此已表达得十分完整，再加任何诙谐曲乐章或终乐章，均有画蛇添足的感觉。所以，此曲在形式上虽然未完成，但实际上是完整无缺的，并因此而显得结构新颖，这恐怕是作者始料不及的。此曲不仅是舒伯特交响曲中最杰出的作品，也是浪漫音乐的一部绝世佳作。它抒发了作者内心世界的矛盾冲突，忧伤情绪充满了整个乐曲。透明清纯、优美丰富的旋律，不加装饰和声和音色，这种作曲手法非常新鲜，这是此曲成为世界上最受欢迎的交响曲之一的重要原因。本曲未完成而终，这为它增添了许多穿凿附会的谣言传说，甚至有人将它杜撰成故事，拍成电影。如此一来，此曲更是家喻户晓。
第一乐章，中庸的快板，b小调，3/4拍，比较简单的奏鸣曲形式。曲初由低音弦奏出富有暗示性的旋律，名指挥家温加纳形容为"好像是来自地底世界的声音"。这段旋律，在第一乐章和第二乐章中都担任重要的角色。
第二乐章，稍快的行板，E大调，3/8拍。整个乐章行如流水，布局和发展都舒缓自然。这一乐章的主题十分出名，是一个旋律优美的典雅主题，由第一小提琴呈现，把听众带入了一个宁静而充满幻想的意境。
USSR State Radio and Television Symphony Orchestra
Conducted by Gennady Rozhdestvensky
23 IV 1973
1. Dvorak - Symphony No. 9 in E minor, Op. 95 'From the New World', I Adagio - Allegro molto
2. Dvorak - Symphony No. 9 in E minor, Op. 95 'From the New World', II Largo
3. Dvorak - Symphony No. 9 in E minor, Op. 95 'From the New World', III Scherzo. Molto vivace
4. Dvorak - Symphony No. 9 in E minor, Op. 95 'From the New World', IV Allegro con fuoco
Leningrad Philharmonic Orchestra
Conducted by Evgeny Mravinsky
30 V 1978
5. Schubert - Symphony No. 8 in B minor 'Unfinished', I Allegro moderato
6. Schubert - Symphony No. 8 in B minor 'Unfinished', II Andante con moto
第八集
发行公司 ： Yedang Classics
CD编号 ： CT 10037
专辑介绍：
肖斯塔科维奇的第一大提琴协奏曲是在1959写给姆斯蒂斯拉夫·罗斯特罗波维奇。罗斯特罗波维奇在四天内背了整个作品，并在十月9日在圣彼得堡（旧列宁格）学院，和叶夫根尼·穆拉文斯基一起首演了作品。
作品的第一乐章和其他的协奏曲有所不同；作品的主题曲是从肖斯塔科维奇的DSCH主题曲而编成。在乐章中，这个主题曲在音程、节奏和形状方面不停的歪曲和改变。主题曲也和肖斯塔科维奇写给1948的电影《年轻的护卫队》有些相同。
第二，三和四乐章都连续演奏。第二乐章开始有点悲哀，旋律由大提琴和交响乐队交替演奏；乐章不停的激动起来，在148小节终于达到顶点，立刻由独号来吹起一个镇静主题曲，接着，由大提琴和钢片琴一起轻飘的一段曲子。
肖斯塔科维奇的第二大提琴协奏曲同样写给罗斯特罗波维奇，在肖斯塔科维奇的60岁生日首演作品 （9月25日，1966）。作曲者在写这作品是遇到了不少阻碍，例如，第一乐章；肖斯塔科维奇其实是打算用曲子写成新的交响曲，后来改变了主意，把曲子改成现在的第一乐章。肖斯塔科维奇也允许罗斯特罗波维奇稍改作品的华彩乐段。
Moscow Philharmonic Orchestra with Mstislav Rostropovich
Conducted by David Oistrakh
24 I 1965
1. Shostakovich - Cello Concerto No. 1 in E-flat major, Op. 107, I Allegretto
2. Shostakovich - Cello Concerto No. 1 in E-flat major, Op. 107, II Moderato
3. Shostakovich - Cello Concerto No. 1 in E-flat major, Op. 107, III Cadenza
4. Shostakovich - Cello Concerto No. 1 in E-flat major, Op. 107, IV Allegro con moto
12 XI 1967
5. Shostakovich - Cello Concerto No. 2 in G major, Op. 126, I Largo
6. Shostakovich - Cello Concerto No. 2 in G major, Op. 126, II Allegretto
7. Shostakovich - Cello Concerto No. 2 in G major, Op. 126, III Allegretto
Galina Vishnevskaya (s) with Mstislav Rostropovich (vc)
21 X 1967
8. Shostakovich - Satires (Pictures of the Past), Op. 109, I To a Critic
9. Shostakovich - Satires (Pictures of the Past), Op. 109, II Spring Awakening
10. Shostakovich - Satires (Pictures of the Past), Op. 109, III Descendants
11. Shostakovich - Satires (Pictures of the Past), Op. 109, IV Misunderstanding
12. Shostakovich - Satires (Pictures of the Past), Op. 109, V Kreutzer Sonata
第九集
发行公司 ： Yedang Classics
CD编号 ： CT 10010
专辑介绍：
沙夫兰1923年生于列宁格勒一个音乐世家，父亲是着名的列宁格勒爱乐的大提琴首席，母亲则弹钢琴。他从小受到的教育除音乐外，便是被教导人生要奋斗不息，朝最高目标迈进。以至平时的排练都穿着燕尾服，象动真格似的。在苏联，被作为强大的宣传武器的文艺时正值的重要组成部分，有着超常艺术天赋的少年儿童会被集中训练，以备在“祖国最需要的时候”挺身而出。象小提琴家柯岗即出自天才儿童班，而后来的少年基辛则更是个中之“超级武器”。沙夫兰八岁即随施特里默尔学习，两年后，他作为十位精选之一进入着名的列宁格勒音乐学院，继续在施氏门下学习。这位杰出的教师给沙夫兰的艺术生涯带来了决定性的影响。他很有个人魅力，而且非常开明，精通文学、艺术和法律，对学生的教育是全方位的，却从不强迫学生面面俱到，而是真真正正地做到了因材施教。1937年，沙夫兰以非官方代表的身份参加了全苏大提琴比赛并夺得第一而一举成名。他获得的奖品是一把1630年制作的阿玛蒂名琴，这把琴伴随了他整个艺术生涯。此后，沙夫兰分别在1949年的布达佩斯民主青年节音乐比赛和1950年布拉格的哈鲁斯·维汉比赛中与罗斯特洛波维奇并列第一。从列宁格勒音乐学院毕业后，他移居莫斯科，与作为钢琴伴奏的妻子尼娜·穆兹尼安一起开始了真正的职业演奏家的艺术生涯。
Danill Shafran
9 X 1971
1. Bach - Cello Suite No. 2 in D minor, BWV 1008, I Prelude
2. Bach - Cello Suite No. 2 in D minor, BWV 1008, II Allemande
3. Bach - Cello Suite No. 2 in D minor, BWV 1008, III Courante
4. Bach - Cello Suite No. 2 in D minor, BWV 1008, IV Sarabande
5. Bach - Cello Suite No. 2 in D minor, BWV 1008, V Minuetto I - II
6. Bach - Cello Suite No. 2 in D minor, BWV 1008, VI Gigue
6 X 1971
7. Bach - Cello Suite No. 3 in C major, BWV 1009, I Prelude
8. Bach - Cello Suite No. 3 in C major, BWV 1009, II Allemande
9. Bach - Cello Suite No. 3 in C major, BWV 1009, III Courante
10. Bach - Cello Suite No. 3 in C major, BWV 1009, IV Sarabande
11. Bach - Cello Suite No. 3 in C major, BWV 1009, V Bourree I - II
12. Bach - Cello Suite No. 3 in C major, BWV 1009, VI Gigue
9 X 1971
13. Bach - Cello Suite No. 4 in E-flat major, BWV 1010, I Prelude
14. Bach - Cello Suite No. 4 in E-flat major, BWV 1010, II Allemande
15. Bach - Cello Suite No. 4 in E-flat major, BWV 1010, III Courante
16. Bach - Cello Suite No. 4 in E-flat major, BWV 1010, IV Sarabande
17. Bach - Cello Suite No. 4 in E-flat major, BWV 1010, V Bourree I - II
18. Bach - Cello Suite No. 4 in E-flat major, BWV 1010, VI Gigue
6 X 1971
19. Bach - Cello Suite No. 5 in C minor, BWV 1011, I Prelude
20. Bach - Cello Suite No. 5 in C minor, BWV 1011, II Allemande
21. Bach - Cello Suite No. 5 in C minor, BWV 1011, III Courante
22. Bach - Cello Suite No. 5 in C minor, BWV 1011, IV Sarabande
23. Bach - Cello Suite No. 5 in C minor, BWV 1011, V Gavotte I - II
24. Bach - Cello Suite No. 5 in C minor, BWV 1011, VI Gigue
第十集
发行公司 ： Yedang Classics
CD编号 ： CT 10059
专辑介绍：
《С大调第七号交响曲》是西贝柳斯为了亲自赴英国出席一次音乐节而作的。作品完成于1924年，在同年的十一月，于瑞典首都斯德哥尔摩由他亲自指挥初演。这部交响曲是用单乐章形式写成的，虽然单乐章的交响曲并非史无前例，但大体上都是以古典的四乐章制交响曲形式为前提构成的。至于这部《第七交响曲》，则因其形态十分随意而显得十分特殊，其性格实际上更接近于交响诗。而且，本交响曲的各个主题、各个动机、各个节奏都结合得极为紧密，极为统一。在短短的一个乐章里，从行板到急板一概都包含在内。其乐念超凡，旋律与和声魅力十足，编制虽小，配器法却极为充实、极有效果，再加上崭新的乐曲结构，使这部交响曲在交响乐发展史上具有相当高的历史地位。
USSR State Radio and Television Symphony Orchestra
Conducted by Gennady Rozhdestvensky
15 II 1962
1. Sibelius - Symphony No. 7 in C major, Op. 105, I Adagio
2. Sibelius - Symphony No. 7 in C major, Op. 105, II Vivacissimo. Adagio
3. Sibelius - Symphony No. 7 in C major, Op. 105, III Allegro molto moderato - Allegro moderato
4. Sibelius - Symphony No. 7 in C major, Op. 105, IV Vivace - Presto - Adagio - Largamente molto - Affettuoso
5. Sibelius - Rakastava for Strings, Op. 14, I The Lover
6. Sibelius - Rakastava for Strings, Op. 14, II The Path of the Beloved
7. Sibelius - Rakastava for Strings, Op. 14, III Good Evening! Farewell!
1 VII 1962
8. Prokofiev - Andante for Strings and Orchestra, Op. 50 bis
4 III 1962
9. Glazunov - Scènes de Ballet, in A major, Op. 52, I Preamble
10. Glazunov - Scènes de Ballet, in A major, Op. 52, II Marionnettes
11. Glazunov - Scènes de Ballet, in A major, Op. 52, III Mazurka
12. Glazunov - Scènes de Ballet, in A major, Op. 52, IV Scherzino
13. Glazunov - Scènes de Ballet, in A major, Op. 52, V Pas d'action
14. Glazunov - Scènes de Ballet, in A major, Op. 52, VI Dance d'action
15. Glazunov - Scènes de Ballet, in A major, Op. 52, VII Valse
16. Glazunov - Scènes de Ballet, in A major, Op. 52, VIII Polonaise
第十一集
发行公司 ： APR (Appian Publications & Recordings)
CD编号 ： APR 5501
专辑介绍：
Alexander Brailowsky（亚历山大－布莱洛夫斯基）1896－1967 俄罗斯钢琴家
又是一位以演奏肖邦作品而着名的钢琴家。Brailowsky的父亲是一位优秀的业余钢琴家，所以在他的童年就受到此方面的音乐教育，随后进入基辅音乐学院学习并获得金质奖章毕业。 1911年Brailowsky全家举迁到欧洲，在奥地利维也纳，Brailowsky成为钢琴大师莱舍蒂茨基（Theodor Leschetizky）的学生（其实是关门弟子）。由于第一次世界大战的爆发，Brailowsky又乔迁瑞士，在那里受到同样赫赫有名的钢琴家布索尼（Ferruccio Busoni）的指导和影响，同时Brailowsky也和着名钢琴家绍尔（Emil von Sauer）以及Francis Plante有过接触和交往。作为职业钢琴家Brailowsky在欧洲第一次崭露头角是1919年在法国巴黎的首演以及随后在瑞士日内瓦的肖邦作品音乐会。Brailowsky演奏生涯最为之轰动的“壮举”之一则是1924年在法国巴黎举行他的首个肖邦作品系列音乐会：总共六场音乐会演奏完成绝大部分（可以说是全部，总共169部）肖邦的独奏钢琴作品，由此再加上Brailowsky当时舞台上呈现出的纤细薄弱的身材和沉静优雅的气质，使得大众不禁将作为演奏家的他和作为作曲家的肖邦紧密联系起来，几乎成为肖邦的在世化身。以至于在Brailowsky在欧洲红极一时的时候，巴黎一位乐评家在置疑弗里德曼的演奏时居然慨叹到“Brailowsky在哪里？”。Brailowsky的盛誉也随着他1924/1925年在纽约Aeolian Hall和Carnegie Hall的音乐会而迅速遍及北美。Brailowsky后定居美国，1976年在纽约逝世。
Alexander Brailowsky
23 XI 1938
1. Bach - Concerto in D minor, BWV 596 (after Vivaldi - Concerto grosso, Op. 3, No. 11), I Maestoso
2. Bach - Concerto in D minor, BWV 596 (after Vivaldi - Concerto grosso, Op. 3, No. 11), II Fugue
3. Bach - Concerto in D minor, BWV 596 (after Vivaldi - Concerto grosso, Op. 3, No. 11), III Largo
4. Bach - Concerto in D minor, BWV 596 (after Vivaldi - Concerto grosso, Op. 3, No. 11), IV Finale
24 XI 1938
5. Scarlatti - Sonata for Harpsichord in D minor, K 9/L 413 (trans. Tausig), I Pastorale
6. Scarlatti - Sonata for Harpsichord in D minor, K 9/L 413 (trans. Tausig), II Capriccio
7. Beethoven - Rondo a capriccio in G major, Op. 129 'Rage over a lost penny'
8. Chopin - Ecossaises, Op. 72, I in D major
9. Chopin - Ecossaises, Op. 72, II in G major
10. Chopin - Ecossaises, Op. 72, III D-flat major
11. Chopin - Berceuse in D-flat major, Op. Op. 57
12. Chopin - Valse in E-flat major, Op. 18 'Grande valse brilliante'
13. Chopin - Sonata No. 3 in B minor, Op. 58, I Allegro maestoso
14. Chopin - Sonata No. 3 in B minor, Op. 58, II Scherzo. Molto vivace
15. Chopin - Sonata No. 3 in B minor, Op. 58, III Largo
16. Chopin - Sonata No. 3 in B minor, Op. 58, IV Finale. Presto non tanto

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